走進演出空間與戲劇 時代的光影隨行于藝術(shù)

　　演出空間從戲樓、鏡框舞臺到走向大自然、走向大眾，演出場域的變化和發(fā)展，使戲劇有了更廣闊的天地，更強大的生命力。

　　粉墨登場、好戲連臺、余音繞梁，演出空間與戲劇是不可分割的整體，不僅在漢語里有多個詞語表達這樣的觀念，在西方戲劇觀念里，也是這樣認知，德國戲劇家阿契·弗萊耶說：“劇場是通過視覺藝術(shù)感受文學(xué)盛宴的地方。”演出空間是承載戲劇生命的場所，兩者相互依存。

　　2021年歲末，湖北省京劇院國家一級舞美設(shè)計師田少鵬走進湖北省圖書館，與讀者分享演出空間與戲劇的關(guān)系。田少鵬在數(shù)十年的藝術(shù)實踐中，主持了《徐九經(jīng)升官記》《膏藥章》《法門眾生相》等劇目的舞臺美術(shù)設(shè)計。他表示，中國戲曲伴隨草臺、戲樓到鏡框舞臺，歷經(jīng)了演出空間的變遷，但沒有改變的是在有限的舞臺空間，表現(xiàn)無限的大千世界。今天，超越了傳統(tǒng)的舞臺概念，大千世界就是舞臺，戲劇走進了大自然，走進了古鎮(zhèn)，走向了大眾。今天的舞臺設(shè)計師面臨跨界的挑戰(zhàn)，要以更大的智慧走向大舞美的新征程，創(chuàng)造更新、更豐富的演出空間。

　　一桌二椅的空間隱喻

　　從宋元時期的勾欄瓦舍到明清時期的戲樓，傳統(tǒng)戲曲的演出場所也稱戲臺，從民間到皇家處處皆有。

　　田少鵬介紹，傳統(tǒng)戲樓是開放型的空白舞臺，舞臺伸出，三面面向觀眾。“這種開放的樣式，表現(xiàn)出戲曲表演的魅力和自信：在任何角度都可以觀賞?！?br/>
　　在傳統(tǒng)戲樓時代，一桌二椅是戲臺上最基本的物質(zhì)表達。田少鵬介紹：“一桌二椅有十分規(guī)范的形制：大座、小座、八字桌、大高臺、小高臺等等。以不變應(yīng)萬變，演繹出宮廷豪門、民舍寒窯，時而床，時而橋，又是井，又是山。一桌二椅既有自身的功能存在，又有桌圍椅披掩蓋下的空間隱喻。一桌二椅服務(wù)于戲曲，在表演中任其轉(zhuǎn)換自身的屬性，它是萬能的又是唯一的。”

　　與傳統(tǒng)戲曲空間隱喻相對應(yīng)的是表演的空間指向、唱念的空間表達。田少鵬舉例說明：京劇《秋江》一折，描寫陳妙常乘船追趕戀人。老艄翁搖著虛擬的小舟，在時快時慢的表演中，完全對應(yīng)角色的心理節(jié)奏，要水得水，要岸是岸?！度砜凇酚梢槐K油燈或一支蠟燭貫穿全劇。店家舉油燈上場迎客，客官住店、吹燈。舞臺上別無他物，在大白光引導(dǎo)下，觀眾進入黑暗格斗劇情。店家用刀撥門和一拳打在墻上的表演，空間呼之而出，隨即又在表演中消失。《貴妃醉酒》的道白中“來此已是百花園”，《武家坡》的唱詞“一馬離了西涼界，青的山綠的水花花世界”，《戰(zhàn)冀州》中，馬超的人馬在臺上轉(zhuǎn)了一圈，問道：“前道為何不行？”答道：“來此已是冀州城?！痹谘輪T的唱念中明確地表述了時間和空間的概念。

　　田少鵬總結(jié)說，戲曲空間是虛擬的、自由的、寫意的?！霸诳盏目臻g，表現(xiàn)無限的時空，妙在無中生有。”

　　進入鏡框舞臺的戲劇空間

　　1867年，英國人在上海修建了中國第一個鏡框舞臺蘭心大戲院，是為演西方戲劇而建。緊隨其后，鏡框舞臺如一股新潮漸起，1908年上海創(chuàng)建新舞臺，1915年天津新建了大舞臺，武漢也出現(xiàn)了此類新舞臺等。

　　田少鵬介紹，鏡框舞臺有大幕，是全封閉的劇場結(jié)構(gòu)，完全不同于開放的、三面裸露的戲樓，從而影響著戲劇空間的變革?！扮R框舞臺出現(xiàn)了，話劇誕生了，布景出現(xiàn)了，戲曲在新的誘惑中，走進了鏡框舞臺?！?br/>
　　上世紀初走進鏡框舞臺的戲曲，首次在空的空間填充了布景，此時的布景，不管和戲有無關(guān)系，更不管戲劇情境，反正都在后面掛上布景?！斑@是時尚，也迎合觀眾的視覺需求。機關(guān)布景也大行其道，重要推手是資本和商業(yè)的力量。歐陽予倩先生曾回憶‘新舞臺對機關(guān)布景特別講究，所以極其賣錢?！瘷C關(guān)布景風(fēng)光一時，還發(fā)展為三大制景幫派。實踐中，滿臺的機關(guān)布景和粗制濫造的文本，完全違背了戲曲藝術(shù)的規(guī)律，最終走向了衰落?！碧锷蠃i說，鏡框舞臺的出現(xiàn)，催化了戲曲布景的應(yīng)用，這是對一桌二椅的首次挑戰(zhàn)。同時也證明觀眾不滿足一桌二椅的呈現(xiàn)，期盼新的審美空間。

　　多元重構(gòu)的演出空間

　　田少鵬介紹，新中國成立后，1951年毛澤東為中國戲曲研究院題詞“百花齊放、推陳出新”，明確指出了藝術(shù)創(chuàng)作方向。這個時期，出現(xiàn)了《祥林嫂》《上海屋檐下》《伊索》《抓壯丁》《蔡文姬》《保爾·柯察金》《茶館》《霓虹燈下的哨兵》等一批優(yōu)秀的舞臺美術(shù)作品，多種形式的戲劇空間正蓄勢待發(fā)。

　　“改革開放后，開拓了視野，演出空間從單一走向多元，簡約的裝置、光影多變的表達，融科技一體的大制作、多元重構(gòu)的演出空間，服務(wù)于不同樣式的戲劇，高科技、數(shù)控、多媒體，共創(chuàng)一個現(xiàn)代的、新型的演出空間?！碧锷蠃i表示，這就是時代的動力。

　　田少鵬回顧了1987年京劇《膏藥章》的舞臺美術(shù)設(shè)計，“該劇的設(shè)計在詛咒一個時代，嘲諷腐敗的清末王朝，戲劇空間是即將坍塌的傾斜結(jié)構(gòu)，一對廝守臺口的獅子，一面有二幕功能的殘破龍旗，為分割時空上下招搖，如同末日殘喘。空間多義、抽象、空靈，力圖與表演融為一體，為表演提供豐富的支點?！?br/>
　　幾乎與《膏藥章》同時期的川劇《四川好人》，根據(jù)布萊希特作品改編，設(shè)計師選擇面具作戲劇空間，有著極強的中國氣派?！懊婢叩膬?nèi)涵揭示多面的人性。臺上還有多個金屬材質(zhì)的梯子，似乎和面具很不協(xié)調(diào)，這或許是布萊希特間離的戲劇觀念，告知觀眾不要入戲太深?！?br/>
　　田少鵬表示，電腦燈、電子屏、投影機等多媒體，舞臺機械、數(shù)字化控制等手段的加入，科技使演出空間得到更廣闊的拓展。歌劇《沂蒙山》、話劇《平凡的世界》、舞劇《永不消逝的電波》、京劇《母親》、話劇《逆行》等都是多元重構(gòu)的演出空間?！啊赌嫘小酚脙擅孑^大的數(shù)控冰屏，通過不同的翻轉(zhuǎn)變化結(jié)合多媒體手段，呈現(xiàn)簡潔空靈豐富的戲劇空間，是一群現(xiàn)代人在戰(zhàn)斗的空間?！?br/>
　　田少鵬也關(guān)注到了文旅演出新型的業(yè)態(tài)?！啊吨籼枴芬粋€流動的演出空間，打造了漂移式多維體驗。從老碼頭、廊橋，到輪船上的甲板、房間、大廳，無處不在的演出空間，是藝術(shù)、是記憶、是生活，觀眾完全沉浸其中，呈現(xiàn)流動的全新的戲劇審美樣式?！?/p>

　　轉(zhuǎn)自：湖北日報

　　【版權(quán)及免責(zé)聲明】凡本網(wǎng)所屬版權(quán)作品，轉(zhuǎn)載時須獲得授權(quán)并注明來源“中國產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟信息網(wǎng)”，違者本網(wǎng)將保留追究其相關(guān)法律責(zé)任的權(quán)力。凡轉(zhuǎn)載文章及企業(yè)宣傳資訊，僅代表作者個人觀點，不代表本網(wǎng)觀點和立場。版權(quán)事宜請聯(lián)系：010-65363056。

延伸閱讀